出版：臺北市立美術館
類別：展覽專輯
出版日：2011/4/1
ISBN：978-986-02-7699-2
定價：150元
內容：總頁數計45頁
館長序
在數位媒材當道的當代藝術作品裡，選擇「素描」做為創作媒材，並使用回收的報紙、雜誌，以傳統工法造紙；對此，許銘仁提出一個個人觀點：「對我而言，素描作品是最直接的可以反應出創作者的思考線索、脈絡，亦代表著創作者觀察世界的方法以及解釋世界的角度。…純手工的造紙手法是因應圖像的需求所漸進發展出來的技術。因此，就這一系列的作品而言，紙本身的製作過程即可視為創作過程的一部分。」
綜觀許銘仁近三年多的紙上素描創作，不難發現他關注於素描在當代繪畫中扮演何種角色？當今創作者是否可以有效、全然地藉由素描表達他們的意圖或者在深度上有所探求？這一系列以風景為主題的素描作品，用碳、鉛筆反覆塗抹於凹凸不平的紙本上，再運用水平線條隱喻風景的意象。從一開始，作者刻意地簡化色彩、線條，捨棄具象的寫實畫風，就傾向於不是表達表面事實的形式。
許銘仁繪畫中的風景不是真實的，他引領我們進入他與他的世界，而這個世界更貼近作者生命中的各種片段，就像過往的風景」在記憶裡堆造，隨著時間的流逝，只留下殘影。對作者而言，殘影輕如鴻毛，用素描的形式去表達這比鴻毛還輕的「過往的風景」終於完成了他與他的世界彼此之間緊密相依的時刻。
許銘仁用素描的形式去表達這比鴻毛還輕的「過往風景」，而這裡的景緻純粹是被時間篩留下來的視覺殘影。殘影來自於畫家對於所視的覺知，反射出他對某些特定景物以及對象的情感。
《過往．風景—許銘仁紙本素描創作個展》是畫家藉由素描創作探討作者的意圖及其所運用的媒材關係做一次總檢視。22幅以風景為主題的紙上素描，不論作品描繪之事物與事實相干與否，它們展現了作者與他的世界。素描對許銘仁而言無疑是描述心靈風景的最適切的媒材。
吳光庭
臺北市立美術館 館長